Presentación de Alas en mis pies

El pasado miércoles 27 acudimos toda mi tropa de amigos y yo a la presentación acústica en el Hard Rock Café de Madrid del nuevo disco de mi querida amiga Belén Arjona, Alas en mis pies. Cantó buena parte de las canciones del nuevo CD, alguna de sus anteriores trabajos y un par de versiones de Alanis Morissette o Alicia Keys. En el video realizado que se puede ver en este post (perdón por los letreros y la pobre calidad, no daba de más mi cámara y las prisas) se pueden ver fragmentos de La sombra (primer single de este nuevo disco), Si no estás (preciosa balada de su primer trabajo) y la versión de Fallin' de Alicia Keys. Creo que todos coincidiréis, pese al ruido de fondo y las chirriantes voces (entre las que me incluyo) que la srta. Arjona tiene un directo y un chorro de voz que te hacen caer de espaldas.

Por cierto, enhorabuena a Belén, porque pese a no tener NADA de apoyo publicitario ni sonar en las radios, ha entrado al número 50 de la lista de ventas española o proMusicaE en su primera semana.

Próximamente, review de Alas en mis pies. ¡Disfrutad del video!. Este finde me retiro a Almería a relajarme.

Un abrazo.

P.D.: Sí, los dos chorbos que salen al principio somos Sera y yo.

Circuitos de lujo

Mi recomendación musical de la semana es el nuevo disco del grupo español Pastora, que nunca ha sido especialmente de mi devoción, pero que con este nuevo trabajo me tienen conquistado. Tras unas tres escuchas del disco completo puedo afirmar que se trata de una joya y recomiendo a todo el mundo que le de una oportunidad. Su nombre: Circuítos de lujo.

El primer single, cuyo video tenéis aquí mismo, llamado Grandes despedidas, es una auténtica chulada, y pegadiza a más no poder. Disfrutadlo.

Un abrazo.

Briony Tallis

Hoy me gustaría hablar un poco de un personaje cinematrográfico (y previamente literario) que me ha impactado recientemente de una manera notable, y es el de Briony Tallis, la verdadera protagonista de la película Expiación, muy por encima de los personajes de Robbie y Cee, los enamorados. Porque si la película (o libro, aunque yo voy a referirme a la película de ahora en adelante) se titula así, es precisamente por ella.

Cuando conocemos a Briony Tallis, nos encontramos con una niña listilla de doce años con aspiraciones a escritora, algo malcriada y francamente fantasiosa, aunque dejando entrever una cierta madurez forzada para la edad que tiene. Sin entrar en detalles, la niña se deja llevar por ese ansia de protagonismo y madurez que no posee y, en medio de esa inconsciencia, eso la lleva a cometer un error que otros pagarán muy caro. Es entonces, y solo entonces, cuando la pequeña Briony se da cuenta de la magnitud de su ignorancia, y de las consecuencias que sus actos van a tener.

Conforme pasa el tiempo, Briony no puede dejar atrás el sentimiento de culpa por lo que hizo, y crece convirtiéndose poco a poco en una mujer madura, coherente y responsable, pero que arrastra tal peso consigo que cambia muchos de los planes que tenía para su vida en base a lo que ocurrió en el pasado. Posiblemente eso la convirtió en mejor persona, pero el precio a pagar fue muy alto. Ese dolor interior lo arrastra de un modo u otro durante toda su vida, incluso al llegar a la la vejez. Porque, lamentablemente, hay heridas que nunca sanan del todo. El alma es frágil y algunas cicatrices son muy profundas.

En la versión cinematográfica, Briony es interpretada por tres magníficas actrices, destacando la primera de ellas, la jovencísima Saoirse Ronan (la Briony de 12 años, que fue justamente nominada al oscar a la mejor actriz de reparto), Romola Garay (18 años) y una anecdótica pero poderosa presencia de la grandísima Vanessa Redgrave interpretando a la anciana Briony en una conmovedora conclusión a la historia de la película.

Oh, y como anécdota: Saoirse Ronan será Susie Salmon en la ya rodada película de Peter Jackson Desde mi cielo, basada en el libro del mismo título de Alice Sebold que me encantó. Un gran acierto de Casting, sin duda. Me muero de ganas de verla.

Lo que me fascina del personaje de Briony es su fantástica evolución de madurez a lo largo de su vida, y lo marcada que queda por los errores cometidos en su inconsciencia. Es algo que, lamentablemente, de un modo u otro conocemos todos. Cometemos errores de mayor o menor índole, que permanecen o no dentro de nosotros, pero que pueden llegar a marcar una auténtica diferencia en nuestras vidas.

Ayer, hablando con un amigo, comenté con él algo de este asunto, y es que los errores que cometemos o las situaciones límite a las que muchas veces nos empuja la vida nos rompe el alma de un modo u otro, pero que es entonces cuando surge una de las cualidades más fantásticas del alma humana: la capacidad de superación. De un modo u otro, el pasar por estos momentos nos convierte en mejores personas, más maduras y sobre todo, de mirada mucho más amplia, y coherente. En cierto modo, nos despiertan de un sueño. Aunque el precio sea caro: una pena que nunca se marcha del todo.

Me gustaría decir de Expiación que es una película deliciosa a nivel de dirección y que lamentablemente decae mucho en su tramo final, pero que nadie debería perderse si quiere ver un excelente ejercicio a nivel de dirección artística y una historia francamente notable, al menos en lo referente a la parte de Briony. Y ¡qué música!. La música de Dario Marianelli, mezclando una partitura exquisita con el ruido de la máquina de escribir me recuerda que una historia bien contada es lo más poderoso, certero y directo que existe (aunque luego, en la própia película, no acabe de dar en el blanco del todo).

Y con esto, pasemos página. Cling.

Un abrazo.

Imágenes tiernas

Para mi, ver este mini-video es relajarme, sentirme dulce y cariñoso. ¿No es una monada?. Ays, qué ricura... me hace olvidar los momentos bajos del día a día...

Un abrazo.

La política me crispa, y mucho

Pues sí, yo fui una de esas trece millones de personas que vio el aireadísimo debate entre Zapatero y Rajoy, que nos metieron hasta en la sopa antes del mismo y que es peor después. Y lo peor es que hay secuela el próximo lunes, que tengo tan claro que no pienso ver, como cuando me me pasó al tragarme la primera entrega de Torrente.

Aburrido, pretencioso, seco y en la linea de lo que es la política más agresiva: un constante lanzamiento de puñales de un bando a otro, sin hacer ni puñetero caso de lo que estaba diciendo el otro. Aquí cada uno iba a su bola. Tú hablas de inmigración, yo hablo de educación. Me preguntas por los derechos sociales, yo te hablo de terrorismo. Y lo mejor fue el broche final de Marianico hablando de la futura niña española que crecerá en los mundos de Yupi gracias a él, discurso más digno de la mejor novela fantástica infantil que he visto, por encima de cualquier creación de la factoría Disney.

Pero tampoco tengo buenas palabras para Zapatero, porque si bien se le vió como siempre muy por encima de su rival en lo referente a coherencia y sinceridad con para la gente, estaba muy perdido casi todo el tiempo y resultaba pedante en sus declaraciones, por no hablar de lo mal que quedó al eludir ciertos temas.

Pero bueno, debates aparte, lo mejor es como siempre la prensa de este país: os reto a que entréis a las webs de El País, El Mundo y ABC y veáis que vivimos en tres países diferentes o que los españoles somos tan chulos que vemos las cosas de manera radicalmente diferente. ¿Que se venía venir?. Ya, pues como siempre, aquí cada cabra tira para su monte, pero no por ello resulta menos cínico, vergonzoso, irrespetuoso.

A mi me gustaría que dejaran los políticos, y esPecialmente algunos en Particular, de jugar con la gente como si fueramos ignorantes o simples peonzas electorales. Ayer sentí un profundo desasosiego, pues se supone que el mundo está hecho para mejorarlo, no al contrario, y lo único que hace la política es mandar el sentido común a tomar por saco. Yo ni creo en el PSOE ni en el PP, ni en IU, creo en las buenas intenciones individuales e intento sobre todo intentar ver dónde reside el verdadero mal. Y creo, señores, que si abrimos un poco el ojo sabemos dónde se encuentra. Para establecer clara mi posición al respecto me remito, simplemente, al post que escribí hace unos días.

Esta mañana, como trabajo en una empresa que parece filial de la Falange, no se dejaba de hablar del debate de Zapatitos contra Don Mariano. Dios, qué ganas de vomitar me daba. Pero luego lo pensaba y me decía Dani, no puedes dejar que la política te saque de tus casillas si pocas cosas en este mundo lo hacen. Pero no puedo evitarlo, la política me crispa, y la falta de respeto aún más.

Y con esto, arrivederci. Que Dios nos pille confesados el 9-M. Ah perdón, que Dios no me tiene en cuenta...

Un abrazo.

Ganadores Oscars 2008

Bueno, supongo que esta es la imagen del día, ¿no?. Un español, Javier Bardem, recogiendo el oscar al mejor actor de reparto por No es país para viejos, película que además se ha llevado los premios más jugosos (dirección y película). Vamos a comentar cosillas que me han llamado la atención para bien o para mal, y siempre dentro de las películas que he visto de esta edición.

Para empezar, no me esperaba lo de No es país para viejos. Pensaba que el Oscar sería para la única de las cinco películas que no he visto, There will be blood (me niego a mencionar el infame nombre que le han puesto en España), aunque por el tipo de cine que a mi me gusta yo hubiera querido que se lo llevara Expiación.

En cuanto a Bardem, aunque nunca ha sido santo de mi devoción, y especialmente desde un encuentro que tuve personalmente con él hace unos años, y por ende me cae como el culo, reconozco que se lo merecía con creces. Su papel en No es país para viejos es fantástico, jugoso y creíble. El tío da tanto miedo que se convierte en el eje de la película por encima de todo lo demás (esa es otra... ¿actor de reparto?). Por tanto, enhorabuena merecidísima a Bardem por este premio.

Estaba cantadísimo que el oscar a la mejor película de animación sería por goleada para Ratatouille, ya que además de ser una de las mejores de todos los tiempos estaba muy por encima de sus competidoras. Los premios técnicos no han dado ninguna sorpresa destacable, aunque sí la de ellos que se ha llevado El ultimátum de Bourne.

Me alegro muchísimo del oscar para Tilda Swinton, una fantástica actriz británica que siempre me ha gustado mucho y que no era muy conocida salvo el papel que hizo para Las crónicas de Narnia. Del oscar a la mejor actriz para Marion Cotillard poco puedo decir, porque no he visto la película, pero dado que todos se lo estaban dando ya a Ellen Page por Juno (y no me parece para tanto), pues me alegro. Total, a la chica aún le quedan muchos años para ganarlo. Lo que sí me parece mal una vez más es que no le den algún que otro merecidísimo premio a esa diosa interpretativa que es Cate Blanchett, que tiene ya un oscar por El aviador, pero no creo que sea su mejor papel ni de coña. También lo siento por la pequeña Saoirse Ronan, la niña de Expiación, también nominada, porque con solo trece años ha hecho un papel a mi gusto realmente memorable.

En cuanto a los guiones, pues han sido para Juno (original) y No es país para viejos (adaptado). Nada que decir al respecto, los dos son muy buenos en sus respectivos géneros. Eso sí, Ratatouille me parece mil veces más original que Juno. Gustos personales, qué se le va a hacer.

El mejor actor este año estaba reñido, y había tres que me gustaban mucho, pero creo que se lo debió llevar Viggo Mortensen en vez de Daniel Day-Lewis. También me da penilla por Johnny Depp, porque aunque su Sweeney Todd no es lo mejor que ha hecho, sin duda es fantástico. A mi es que Daniel Day-Lewis nunca ha sido santo de mi devoción, aunque reconozco que tablas no le faltan y que era lo mejor de bodrios como Gangs of New York.

En cuanto a mejor dirección, nada que objetar. Los Cohen se lo merecían, y no hay más que decir.

Y ahora una de mis partes favoritas: la música. Me alegro muy, pero muy muy muy enormemente por Dario Marianelli y su fabulosísima banda sonora para Expiación, un auténtico regalo celestial para los oídos. Se lo tenía muy merecido, y especialmente tras dos trabajos anteriores que tienen mi corazón conquistado: Orgullo y prejuicio y V de Vendetta. Y la verdad es que sus competidores no le llegaban ni a la suela de los zapatos.

Y ¡tachán!, sorpresa mayúscula y más que alegre por la victoria en la categoría de mejor canción a la impresionante y hermosa Falling Slowly de la película Once, que ya puse hace unos días en este blog como mi predilecta. Mejor que cualquiera de las patochadas ñoñas de Encantada, que nos ha devuelto la rancia época de Alan Menken en que todas sus canciones eran nominadas. Pero ¿tres nominaciones?. Manda narices. La única que vale la pena es That's how you know, y basta. Y pensar que en su momento no nominaros el Come what may de Moulin Rouge... nunca se lo perdonaré. En fin, lo dicho, que enhorabuena a Glen Hansard y Marketa Irglova por crear un temazo como este de los de recordar toda la vida.

Poco más tengo que añadir: me alegro de que haya sido tan AntiHollywood esta gala y que haya habido sorpresa de verdad. ¿Os habéis fijado que los actores ganadores han sido un Español, una Francesa y dos británicos?. Jojojo. Hollywood is changing.

Un abrazo.

Sentir que aún queda tiempo...

Ayer, viendo el post del blog mi blogoamigo Finnegan Bell, aunque él no lo sepa hasta este momento, me hizo recordar o removió algo que tengo muy dentro de mi. Soy un enorme fan de Luz Casal, me parece una mujer excepcional con una voz única y un repertorio de canciones íntimo, personal, insustituible. Hay muchas canciones de Luz que tocan lo más profundo de mi ser, como Te dejé marchar, Besaré el suelo o Mi confianza (por citar solo algunas, hay muchas más). Pero hay una canción muy, pero que muy especial para mi de ella que es esa maravilla hecha canción llamada Sentir, que me hace pensar en una persona realmente especial en mi vida que ya no está a mi lado: mi padre. Las razones, está claro, me las quedo para mi, pero siempre que escucho esta canción me emociono, me recorre un escalofrío y, a veces, lloro. Así que dejo el video y la letra de este tema, insisto, de descomunal belleza que adoro desde la primera vez que lo escuché.

Abre la puerta, no digas nada,
deja que entre el sol.
Deja de lado los contratiempos,
tanta fatalidad
porque creo en ti cada mañana
aunque a veces tú no creas nada.

Abre tus alas al pensamiento
y déjate llevar;
vive y disfruta cada momento
con toda intensidad
porque creo en ti cada mañana
aunque a veces tú no creas nada.

Sentir que aún queda tiempo
para intentarlo, para cambiar tu destino.
Y tú, que vives tan ajeno,
nunca ves más allá
de un duro y largo invierno.

Abre tus ojos a otras miradas
anchas como la mar.
Rompe silencios y barricadas,
cambia la realidad
porque creo en ti cada mañana
aunque a veces tú no creas nada.

Sentir que aún queda tiempo
para intentarlo, para cambiar tu destino...

Abre la puerta, no digas nada...

Un abrazo.

Ternura

La ternura está discriminada. Es una creencia que tengo completamente asumida desde hace mucho tiempo. Discriminada porque todo el mundo la valora en cierto momento de su vida pero se avergüenza de mostrarla, de divulgarla, de fomentarla y de cuidarla. La gente, salvo excepciones muy concretas, no es tierna. La ternura es un sentimiento en constante agonía moribunda.

¿Y a qué viene esto, me preguntaréis?. Bueno, tengo que decir que yo nunca fui un chico tierno cuando era pequeño. Al contrario, era bastante hosco y seco. Creo que jamás dije te quiero ni a mis padres hasta que me hice mayor. Pero luego todo eso cambió radicalmente, porque pasé de un extremo a otro. Ahora casi todo el que me conoce asocia mi más que evidente dulzura a debilidad de carácter.

Ah, qué fácil es poner etiquetas. Ahora es cuando yo debería decir que ser tierno no implica debilidad, pero tampoco puedo negar que sea mi caso. Sin embargo, me muevo en un terreno más intermedio: ni débil ni fuerte, aunque todo depende de la situación a la que me enfrente.

Pero no estoy escribiendo esto para hablar de debilidad o fuerza, sino en todo caso de la fuerza de la ternura. La ternura es algo maravilloso, mágico, inconmensurablemente bello. Se eleva por encima de otros sentimientos mucho más mezquinos e impuros y da sentido a muchas de nuestras acciones en el día a día, en el total de nuestra existencia.

Yo no soy capaz de vivir sin mi dosis de ternura. Soy una persona tierna por naturaleza, algo que no pretendo ni por asomo demostrar en unas baldías palabras en un blog público, pero todo el que me conoce un mínimo conoce la veracidad de esta afirmación. Necesito darla, necesito recibirla. Me moriría de no ser así.

Y sin embargo y lamentablemente, tampoco debemos recibirla ni darla en exceso. Me acojo a esta teoría mía de que cualquier exceso es, en su definición, nocivo. Esto se aplica a todo. En este caso, porque produce adicción que se puede volver en tu contra. Eso a menos que encuentres un alma gemela al respecto, y a veces ni con esas.

Ups, creo que empiezo a divagar un poco con mis palabras. Será mejor que te detengas aquí, Dani, no vayas a convertir esto en otra paja mental.

Lo que pretendía decir es, como ya he hecho en otras ocasiones con mismas o distintas palabras, es que debemos tener presente y no olvidar que la ternura hace nuestra vida más llevadera y le otorga el sentido que a veces no logramos encontrarle.

Esto no viene a cuento de nada. Como dice la canción de Dido, It's just a thought, only a thought...

Tan simple como eso…

Un abrazo.

And the winner is... BLU-RAY

Ya es oficial: Toshiba abandona completamente el HD DVD tras una batalla al estilo VHS y Beta que se produjo hace ya unos años, salvo que esta vez la derrota ha sido fulminante y rápida ante el formato de alta definición de Sony, el BLU-RAY. Todos los periódicos como El País, El Mundo, etc, ya lo publican como noticia destacada.

Con esto se pone fin a una absurda guerra que nunca debió producirse, en el que los usuarios son los únicos que salían perdiendo. A día de hoy, sigue habiendo una enorme división de títulos que son exclusivos de cada formato, y eso no podía ser. Si hubieran llegado a un acuerdo desde un principio, ninguno hubiera perdido tanto dinero. El producto de Toshiba era mejor en algunos aspectos al Blu-Ray (y en otros peor, como la capacidad), pero una gestión desastrosa, unos precios inconcebibles y una ferocísima campaña de apoyo al Blu-Ray por parte de Sony desestabilizó la balanza rápidamente.

Personalmente me alegro, eso implica por fin UNIDAD en el mundo digital doméstico de alta definición y es de suponer que en poco tiempo todos los títulos saldrán en Blu-Ray. Que aprendan las corporaciones que no pueden ser tan tercas.

Bienvenidos a la era del Blu-Ray. Ahora sí que sí.

Por cierto, ya que estamos, dejo una foto de mi colección actual en enlace directo para que se vea mejor, jeje.

Un abrazo.

Alas en mis pies YA A LA VENTA

Aunque la fecha oficial de lanzamiento del disco es mañana día 19 de febrero, hoy he podido encontrar ya en las tiendas el nuevo y flamante disco de mi queridísima amiga Belén Arjona titulado Alas en mis pies, tercero en su discografía tras O te mueves o caducas y el excelente Infinito.

Aunque aún no lo he oído bien, pues solo he escuchado algunas canciones del disco previamente gracias a los conciertos acústicos de Bel, puedo decir que me parece un muy buen disco que quizá tiene una producción algo simplona o caótica y que, sin embargo, atrapa y engancha. Eso si, es mucho menos rockero que su anterior trabajo. Os recomiendo que os hagáis con él, evidentemente, y si optáis por recurrir a la mula (cosa que no me parece mal), si os gusta de verdad id a por él, que a diferencia de otros esta muchacha depende mucho de las ventas de sus discos para que pueda tener continuidad, y talento no le falta.

Por orden, y a la espera de una review como Dios manda, os recomiendo por este orden los temas No pares, Quédate aquí, La sombra, Dónde voy, Te extraño y Ya no me desvives. Y para quien no lo haya visto, dejo el videoclip de su primer single, La sombra.

¡Aupa esa Bel!. Y si lees esto: gracias por ponerme en los créditos de agradecimiento una vez más, eres fantástica.

Un abrazo.

Actualizo: ¿parecido casual? Jajaja.

Ha nacido una heroína: EBICHU

DESCOJONADÍSIMO DE RISA me encuentro tras visionar unos cuantos minicapítulos de esta serie japonesa que relata las miniaventuras de una hamster, Ebi-chan, que vive como una esclava con la ninfómana de su ama.

Os dejo un par de capítulos de Youtube para que abráis boca, con un par de advertencias: la primera y más importante, que no lo veáis si no podéis montar escándalos en la oficina y, sobre todo, si no sois mayores de edad (tía Pepa, no dejes a los peques leer esto si abrís el blog), porque es fuerte de narices.

Desde hoy yo me encuentro en una dicotomía: no sé si me apetece tener una Ebi-chan como mascota o no... ¡es tan mona pero tan cabronaza!.

Un abrazo.

Calvo y Orgulloso

Con este careto he inagurado la sección de Eres nuestra estrella del curioso, simpático y reivindicativo blog Calvos & Orgullosos, en el cual participa uno de los lectores de este Blog, Finnegan Bell, que a su vez tiene su propio blog, Grandes esperanzas 2, que hace palidecer estrepitosamente al mío y el cual recomiendo abiertamente.

El blog Calvos & Orgullosos me parece una iniciativa divertida, bonita y toda una declaración de principios. Porque los calvos también podemos ser muy guapos por dentro y por fuera (sin decir con esto que yo lo sea), así que doy las gracias por ser la estrella número 1, es todo un halago. Y de paso, felicitar a Finnegan por su próxima boda, ea.

Abrazos enormes.

Nunca olvida, nunca perdona

Ayer, por fin y tras algunos años de espera, por fin vi la adaptación cinematográfica de mi alabadísimo Tim Burton del musical de Stephen Sondheim Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleet, protagonizado por sus ya clásicos Johnny Depp y Helena Bonham-Carter, junto con otros grandes como Alan Rickman, Timothy Spall o Sacha Baron Cohen.

A ver por dónde puedo empezar... supongo que por lo más básico, decir que me ha ENCANTADO y me parece un nuevo clásico para los años venideros. La cinematografía es simplemente fantástica, con una tonalidad gris que impregna la oscuridad de todo el mundo que rodea a Benjamin Barker, y algunas escenas hilarantes como la primera llegada a la calle Fleet o cuando Sweeney se pasea por la calle hablando con los transeuntes. Los actores están fabulosos, especialmente los dos protagonistas y la Carter en particular (esta sí se merecía una nominación al Oscar por encima de Depp), que está divertidísima.

Y ahora lo más importante: la historia y las canciones. La música no ha sido alterada, sigue siendo de Sondheim, quizá algo mejorada y mejor orquestada, es decir: magnífica. Las canciones son poéticas, complejas y llenas de referencias filosóficas acerca del sentido de las acciones que hacemos y los fantasmas del pasado que nos atormentan hasta llegar al punto de no retorno. Porque sí, esta película trata sobre eso: el cómo las opresiones de la vida puede convertirnos en aquello que nunca quisimos convertirnos. En cómo la venganza y el odio solo genera más odio y venganza, y en la deshumanización que eso conlleva. La frase estrella:

What was his crime?... Foolishness

Las canciones son todas maravillosas, pero siempre he sentido debilidad (es una canción muy especial para mi) por Not while I'm around, cantada a la Sra. Lovett por el pequeño Toby.

Objetivamente, a la película le faltan dos cosas importantes: el tramo final es muy acelerado y deja inconclusas las historias de algunos de los personajes, a diferencia del musical original, y falta una canción importantísima que hace de veces de narrador a la historia, The ballad of Sweeney Todd, que suena varias veces a lo largo de la historia hasta completarse. Por cierto, el subtitulado oficial de la película se toma algunas licencias tontas como decir "Te entiendo, Johanna" cuando está diciendo "I feel you, Johanna" o "No conoces el lado amargo de la vida" cuando está diciendo "Life has been kind to you". Tonterías que mi me parecen importantes.

De visionado obligado para cualquier cinéfilo, le gusten los musicales o no. Eso si, a quien no soporte las ultradosis de Ketchup en primer plano, porque tiene algunas escenitas bastante desagradables de cuellos degollados.

Os dejo con el video de The ballad of Sweeney Todd, no os va a arruinar la película. Es más, os va a ofrecer un añadido extra a la misma.

Attend the tale of Sweeney Todd...

Un abrazo.

¡¡El hermanito de Paula!!

Mis amigos María y Jose llevan unos mesecitos embarazados de nuevo de su segundo vástago, tras traer al mundo a esa preciosidad que es Paula. Ahí arriba están los tres, estupendos, guapos y magníficos. Pues nada, acabo ahora mismo de enterarme de que el nuevo miembro de la familia va a ser un nene, dándole a Paula un hermanito y la parejita a los orgullosos papás.

Desde este rinconcito quiero felicitarles por la buena nueva y decirles que les quiero mucho a los cuatro. FELICIDADES, cuñaos.

¿Cómo se llamará?. ¿Cómo será?. ¿A quién se parecerá?. En los próximos veces, la incógnita será resuelta en estas mismas páginas. ¡¡Qué nervios!!.

¡¡Lery a Eurovisión!!!

Bueno, ya sé que hoy estoy hiperactivo con el Blog, pero es que hoy me encuentro animoso. Tengo una noticia estupendísima: mi amiga Valeria Chilaru, Lery para los amigos, guapísima Valenciana, ha sido una de las preseleccionadas para las votaciones de Eurovisión. Ya sabemos que es muy difícil y que hay cientos de canditatos, pero os invito a conocerla en su espacio y a votarla en esta dirección. ¡¡Arriba esa Lery!!.

Aquí abajo dejo una foto de los dos la última vez que nos vimos. Qué monos estábamos, ¿eh?.

Un abrazo y mucha suerte a mi querida y loquilla Lery, se lo merece.

Por la PAZ

Porque hay que defender la alegría (aunque yo particularmente esté en contra del Canon Digital) ante los penosos pesimistas...

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http://www.plataformaapoyozapatero.es/

¡Apúntate!

¡Adelante, Super Son Gohan!

Desde pequeño siempre he sido un gran fan de Dragonball, de un modo casi enfermizo, pero si hay un personaje en esta historia que siempre ha despertado un cariño especial, ese es Son Gohan (孫悟飯), el hijo de Son Goku. ¿Por qué?. Pues porque es entrañable, ya que le hemos visto crecer autosuperándose ante retos que le eran imposibles de vencer a priori y porque, a diferencia de su padre, aborrece la lucha. Pero el resultado fue siempre era mismo: Gohan era el más fuerte de todos, y si hay un momento especial en el que esto queda bien patente es durante la lucha con el bioandroide Cell, al que nadie puede vencer excepto él. La foto de arriba es una ilustración preciosa que Akira Toriyama (el autor de Dragonball, si alguien en este universo no lo sabe) hizo en homenaje a su personaje en el momento clave de su evolución.

Ayer estuve escuchando algo de música de Dragonball Z, y por eso he recordado este cariño que tengo hacia Gohan, razón por la cual le escribo este pequeño homenaje. Hay un momento muy especial, en el que Gohan está luchando contra Cell, y se espera de él que saque una furia que es incapaz de sacar. La muerte del androide A-16 ante Cell desata en Gohan lo que le faltaba para que emergiera todo su poder, y así alcanzar el estado de Super Saiyan 2 a su corta edad, siendo el primero en conseguirlo (para los que no entiendan qué es un Super Saiyan, decir simplemente que es un estado que solo los denominados Saiyans, una raza de Guerreros entre los que se encuentran Goku y Gohan, aumentan increíblemente su fuerza, sus cabellos se vuelven dorados y sus ojos de color turquesa). La escena, solo en versión japonesa (en España lo omitieron, para variar entre otros crímenes), viene acompañada de una canción impresionante llamada Unmei no hi - Tamashii vs Tamashii (運命の日-魂vs魂) (El día del destino: Espíritu contra Espíritu) interpretada por Hironobu Kageyama. Es una de esas escenas que han quedado clavadas en mi retina, aunque no sea especialmente increíble, pero le tengo mucho cariño. Es el momento clave en la historia de Gohan.

Dejo nada menos que TRES videos de Gohan, todos ellos en japonés. El primero de ellos es su primera transformación en Super Saiyan, en los que recuerda el sufrimiento de los demás a causa de su debilidad, lo que hace que finalmente despierte en él el Super Saiyan que lleva dentro. El segundo es el ya mencionado de su transformación en Super Saiyan 2 con esa preciosa canción de fondo, y el tercero y final es el que vence a Cell con la ayuda espiritual de su padre.

Espero que os guste, otakus.

Un abrazo.

Hairspray Addicted

Que Hairspray, el musical, es una buena película, es algo que ya dije hace tiempo, pero sin llegar a ser una super-obra maestra dentro del género de los musicales. Para mi, la reina sigue siendo Moulin Rouge seguida de cerca por Chicago, dentro de los musicales contemporaneos, pero si a la película le pongo un notable, a la banda sonora le doy una merecidísima Matrícula de Honor. Desde que la escuché por primera vez hace ya bastantes meses, mi adicción a las canciones de Hairspray no ha hecho más que ir en aumento, y es que tengo el CD en un Repeat constante, especialmente de ciertos temas.

Lo tengo claro: si queréis animaros y sentiros alegres, contentos y vivos, lo mejor es una dosis de You can’t stop the beat o The nicest kids in town. ¡¡Madre mía, es que dan tan buen rollito!!. Es que me dan ganas de botar como un energúmeno cuando las oigo. Me elevan las endorfinas hasta la máxima expresión.

Seguida de cerca tenemos Come so far (got so far to go), que tiene una letra preciosa (que no subtitularon en España por ser parte de los títulos de crédito) y Good morning Baltimore, que abre la película. La primera es una de esas canciones de conciliación fraternal grandilocuente que cuando termina te dan ganas de abrazar al que tienes al lado, y la segunda es una de esas fantasías risueñas mañaneras que ojalá todos tuvieramos, al igual que Tracy.

Tras estas, mi favorita es de lejos Run and tell that, presentación de los negritos liderados por Seaweed y que recalca las virtudes de la raza negra más allá del absurdo racismo. Tiene un ritmo espectacular y tanto Seaweed (el actor Elijah Kelley) como su hermanita Inez (la niña Taylor Parks) tienen un registro potentísimo. Y ya que estamos con los negros (señores, no lo digo despectivamente, que conste) entremos con ese temazo que es The new girl in town, cuya segunda parte de la canción es muy superior a la primera, cantada por las niñitas blancas.

¡¡Más ritmo!!. The Ladies choice, Welcome to the 60’s y Big, blonde & beautiful son las que le siguen en buen rollo y calidad a las precedentes. Me encanta sobre todo la parte final de la primera, donde la srta. Turnblad se suelta la melena.

Entrando en el plano romántico, vienen dos de mis absolutísimas favoritas, menos rítmicas pero tan positivas y delirantemente dulces que es imposible resistirse a ellas: I can hear the bells y Without love. Son simplemente adorables, ambas, y sobre todo la primera a veces me dan ganas de cantarla con una pasión desmedida. Y una vez más, transmiten tan buena onda que a uno le dejan con el ánimo por las nubes.

El resto de canciones me dan un poco igual, sin ser en absoluto malas ninguna de ellas, aunque si tengo que colocarlas en orden, sería Miss Baltimore Crabs (fantástica Michelle Pfeiffer), I know where I’ve been (muy bonita pero la más anticlimática de la película), You’re timeles to me (muy bonita de nuevo pero sosa como ella sola, y con voces nada espectaculares por parte de John Travolta y Christopher Walken), Hairspray (me aburre) y It takes two (un coñazo, directamente, menos mal que en la película la cortan casi entera). Las que cierran el disco, Cooties y Mama I’m a big girl now son de relleno evidente, porque sin estar mal tampoco me matan.

La magia de la música de Hairspray, musical basado en la divertidísima película de John Waters de 1988 (donde, para haceros una idea, Debbie Harry de Blondie era la homóloga de Michelle Pfeiffer en la versión musical) y que defiende la idea de la igualdad sin importar la raza o talla de pantalón de una manera absolutamente edulcorada pero sin perder frescura en ningún momento, radica en el extremo positivismo que transmite. Hacía años que unas canciones no me hacían sentir por dentro tan alegre. Si sois de los que no la han oído aún, os invito a descubrirla, porque creedme, os va a encantar.

Y como hoy es el Día del Corte Inglés, dejo el video de Without love y su letra correspondiente porque, al menos yo, No quiero vivir sin amor.

Un abrazo.

Once i was a selfish fool who never understood
never looked inside myself though on the outside, i looked good!
Then we met and you made me the man i am today
Tracy, i'm in love with you no matter what you weigh
'Cause...

Without love life is like the seasons with no summer
Without love life is rock 'n' roll without a drummer
Tracy, i'll be yours forever 'Cause I never wanna be
Without love Tracy, never set me free
No, i ain't lyin' never set me free, Tracy,
No, no, no!!

Living in the ghetto black is everywhere ya go
Who'd 've thought i'd love a girl with skin as white as winter's snow

In my ivory tower life was just a hostess snack
But now i've tasted chocolate and i'm never going back

'Cause without love life is like a beat that you can't follow
Without love life is doris day at the Apollo
Darling, i'll be yours forever 'cause i never wanna be
Without love
So darlin never set me free

Oh, I'm yours forever never set me free
No, no, no!

If i'm left without my babydoll I don't kno wat i'll do
Link, i've got to break out so that i can get my hands on you
And girl, if i can't touch you and i'm gonna lose control
Seaweed, you're my black white knight I've found my blue-eyed soul

Sweet freedom is our goal
Trace, i wanna kiss ya!
Let me out at the next tole

'Cause without love life is like a prom that won't invite us
Without love life's getting my big break and laryngitis
Without love life's a '45' when you can't buy it
Without love life is like my mother on a diet

Like a week that's only mondays
Only ice cream never sundaes
Like a circle with no center
Like a door marked "do not enter!"

Darlin i'll be yours forever 'cause i never wanna be
Without love
Now you've captured me
Without love
I surrender happily
Without love
Seaweed never set me free
No no no
I ain't lying
Never set me free
No no no
No i don't wanna live without love
Darlin you have best believed me, never leave me
Without love

Regalo de rosas

No sé si sonará a tontería absurda, pero lo cierto es que a mí nadie me había regalado flores en la vida. Sé que no es algo normal, el hecho de regalarle flores a un hombre, pero dejando estereotipos a un lado o topicazos del tipo a un gay sí se le pueden regalar flores porque es gay, pero no a un hetero, las flores son, simple y llanamente, preciosos ejemplos de lo hermosa que puede ser la naturaleza. Y sí, yo soy gay, pero creo que aún si fuera hetero, adoraría las flores de igual modo. Precisamente, hace poco estuve en el mercado de las flores de Amsterdam y mi deleite fue extremo. Irónicamente, no tengo nunca plantas en casa porque soy un desastre cuidándolas.

Pero vayamos al grano, porque para variar me enredo en divagaciones sin sentido. El pasado lunes estuve convaleciente en casa preso del dolor post-anestésico de la maldita muela del juicio, y mi querido novio Sera se presentó por la noche, pese al duro día de trabajo que tuvo, de tener que llevarse trabajo a casa, de venir hasta la mía quedando a una distancia considerable de la suya, y me trajo cena, cuidó de mi y se quedó a dormir conmigo por si necesitaba algo pegándose un madrugón considerable para poder ir antes a su casa y de ahí al trabajo a la mañana siguiente. Y además, me trajo rosas.

Constantemente hago referencia a mi chico, aunque reconozco que intento contener mi empalagosismo o admiración hacia su persona, dentro de la situación tan deliciosa que vivo a su lado, pero lo del lunes volvió a superar todas mis expectativas hacia él. Ya lo hizo con la primera muela, que no fue nada en comparación a esta, y lo ha vuelto a hacer. Me ha abrumado su sincero afecto y cariño hacia mi, las ganas de hacerme reir y de animarme, de abrazarme y no soltarme, de pasar tiempo a mi lado hablando o en silencio, de abrazarme durante horas en medio de la noche.

El lunes me sentí el chico más afortunado del mundo. Mi novio me trajo su risa, su alegría, su cariño, su admirable capacidad de entrega y su comprensión. Me trató como un Rey.

Mi chico me trajo flores. Qué suerte tengo. Quería dejar constancia de ello.

Gracias, Sera. Eres maravilloso y tengo mucha suerte de tenerte a mi lado.

¡Están locos estos japoneses!

Llevo ya más de un año estudiando japonés, desde que mi querido Alex-kun empezó a darme nociones por esta época más o menos. Mucho ha llovido desde entonces, viaje al país Nipón incluído, y triste muerte de mi profesora Tokío también. La semana pasada retomé las clases con nueva profesora, Asako (麻子), y he podido seguir dale que te pego con el complejísimo idioma. Ya conozco muchísimos Kanjis, y muchas formas gramaticales, pero irónicamente creo que lo que peor llevo no es ni la escritura ni el vocabulario (que también), sino el orden tan peculiar que tienen los japoneses a la hora de estructurar las frases, completamente al revés que muchos idiomas occidentales, incluyendo el inglés y el español, que son los que ya hablo.

Por ejemplo: Cuando fuí al cine, compré palomitas.

En japonés: Eigakan ni itta toki, popukorun o kaimashita yo.

(映画館に行った時、ポプコルンを買いましたよ)

Si lo pusiera en español, vendría a ser algo así como: Cine al fuí cuando, palomitas compré.

Ay madre, a veces me dan ganas de rendirme, pero soy raro y cuanto más aprendo, más ganas tengo de seguir... debo estar como una cabra.

Seguiremos informando.

またね！

Lo ví TODO

Ay...

Hoy me han quitado mi segunda muela del juicio. La primera dolió, pero la de hoy está siendo un auténtico calvario... me duele una barbaridad y me siento inútil metido en casa a base de sofá y antibióticos...

Menos mal que es la última.

Un abrazo.

Mente, Cuerpo, Alma, Corazón

Me he dado cuenta de que hace bastante tiempo que no me dedico a escribir algo medianamente profundo, a hacer honor al título de mi blog. Supongo que una de las finalidades de tener un blog es la posibilidad de evaluar el estado de ánimo de uno conforme pasa el tiempo a través de las lecturas del pasado. Hay veces que tienes mucho que aportar al mundo con tus palabras (o cuanto menos, la necesidad de expresar algo mediante el lenguaje escrito) y otras veces no tienes nada que decir. Esto último se traduce en absoluto silencio de alquiler o bien en post superfluos que solo interesan a una minoría o, quizá, a nadie salvo al que los ha publicado.

Llevo unas semanas dando vueltas a las razones de mi evidente pereza para hablar de mi día a día, de las cosas que siento y padezco. Tras leer un poco la retrospectiva de mis post, me doy cuenta de que no es la primera vez que caigo en lo farragoso de lo que es más práctico.

Y es que no hay duda de que cuando tienes un blog desde hace tanto tiempo como yo (el pasado día 3 hizo tres años, y ni me acordé) este se convierte muchas veces en el homólogo de tu vida. No me siento muy poético, ni dramático, ni atormentado, ni inspirado, ni alegre, ni triste, ni sobrecogido, ni taciturno, ni excitado. Estoy en un estado de calma tan superlativo que lo agradezco sobremanera. No siempre ha sido así, y seguramente es un estado que tampoco va a durar eternamente. Con esto digo: estoy muy bien anímicamente, posiblemente mejor que nunca en muchísimo tiempo.

Así que no se me ocurre nada mejor que intentar forzar un poco esa perezosa vaguería que me invade, a modo de mañana de domingo, a ver qué sale. Y ¿qué mejor que hablar de mis conductores?.

気, 体, 魂, 心. Ki, Karada, Tamashii, Kokoro. Mind, body, soul, Heart. Mente, cuerpo, alma, corazón. Da igual en el idioma en que se diga. Estos cuatro conceptos son los que, a mi entender, los catalizadores hacia el estado perfecto (o imperfecto) de nuestra existencia.

Mi 気 es una auténtica bomba de relojería, un ente visceral y pedante que a veces se pasa de listo. Creo con toda honestidad y sin ánimo alguno de resultar egocéntrico, que tengo una mente demasiado pensante. Le doy tantos millones de vueltas a las cosas para luego no llegar a conclusiones claras que eso me convierte en alguien un poquito demente. Hago tantas cosas basadas en el impulso de un sentimiento que a veces creo que soy presa de mis propios demonios y estos toman el control de mi. Y sin embargo, me gusta pensar que los engranajes de mi cabeza están en pleno rendimiento, que no ceso de tener inquietudes, que jamás abandono, que siempre discurro, escruto y analizo pormenorizadamente cada cosa que me pasa en el día a día. Esa es mi mente.

Mi 体 es un desastre. Mido 173cm y me acerco a casi ¡cien! kilos de peso. Tengo que hacer algo, porque siempre me sido un chico con sobrepeso pero ahora coqueteo con la obesidad. He tenido muchas etapas de up & down, pero llevo dos años en constante aumento. Y aunque parezca una excusa barata, se ha debido a la enorme depresión que sufrí entonces y que me ha durado bastante tiempo. Cada uno exterioriza estas cosas de un modo, y la mía siempre ha sido la tendencia a comer en exceso y sin medida. A ver qué pasa. Y al margen de eso, me hice hace poco unos análisis de sangre completos y la doctora me felicitó porque pese al sobrepeso tengo todos y cada uno de los elementos de la misma en un estado idóneo. Mira, algo es algo, ¿no?.

Mi 魂 es lo más estable de mi. Sé quien soy, sé lo que soy, y sé lo que voy a ser. No soy un alma a la deriva, he encontrado mi camino interior. Puede que cambien (y cambiarán) muchas cosas en los años que tengo por delante (si nada los trunca, claro) pero eso que denominamos “espíritu” va mucho más allá de un estado transitorio. Creo fervientemente en la existencia del alma como ente no físico y que define nuestra naturaleza de un modo extremadamente preciso. Creo en la teoría de que los espíritus se nutren con las experiencias de la vida y que, cuando estos han alcanzado una sabiduría y el cuerpo físico desaparece, el alma prevalece. Y señores, no hablo de religión. He batallado muchos demonios para averiguar quién soy, una lucha o búsqueda que todos y cada uno de nosotros debemos afrontar a nuestra manea, y yo puedo decir que lo sé. No recuerdo cuando ocurrió aquello, pero así es.

Mi 心es frágil, débil, sentimental, hiperactivo, hambriento, exagerado. Soy una persona tan absoluta, totalmente dependiente de los sentimientos, que a veces asusta. Soy muy cariñoso (a veces demasiado), y todo en mi vida gira en torno a los sentimientos del corazón. Le doy mucho valor a las cosas profundas, a veces rozando el drama innecesario. Y sin embargo, considero esto también una de mis mayores cualidades. Porque no hay nada bueno ni malo en ello, simplemente es como es. Sé que los sentimientos, el corazón, lo que le rodea, es un organo que se fortifica a base de golpes conforme avanza la vida, pero aún así hay gente que no lo protege como debiera. Yo soy una de esas persona, y no me siento mal por ello. Me gusta ser así, aunque a veces me haga daño. Sopesando pros y contras, creo que un corazón activo hace que saborees las experiencias de una manera más intensa. Esto, evidentemente, está muy sujeto a la censura ajena, y entiendo que cada persona ve el mundo de los sentimientos de una manera única e irremplazable, pero insisto en que hablo desde mi propia perspectiva.

Y tras este post, hecho sin más intención que la de expresar (sin finalidad definida) algo, quiero felicitarme a mí mismo por tres años de blog en los que, cuando miro atrás, veo muchas cosas que me gustan, otras que no, y otras que anhelo. Porque así es la vida. Porque así es lo que escribo. Porque dentro de estas palabras estoy yo. Porque estas son mis modestas reflexiones.

Un abrazo.

Amsterdam

Este pasado fin de semana he hecho mi primera escapada a Holanda, tras mucho tiempo deseando conocer la conocidísima Amsterdam. Lamentablemente mi chico Sera no pudo venir, pero bueno... estoy seguro de que habrá más oportunidades. Despues de todo, ¡nos vamos a Italia el mes que viene!.

Gracias a mi amigo Guido esto ha sido posible. He ido a verle allí, a su casa, por primera vez, y he conocido a su chico Jelle también. Son estupendos y me han tratado como a un rey. Lamentablemente no he podido visitar tampoco museos que me interesaban como el de Van Gogh o Vermeer, pero bueno... ¡otra vez será!.

En cuanto a la ciudad en sí, me ha encantado. Tranquila, carismática, llena de vida y al mismo tiempo relajada (su población es solo de 750.000 personas, igualito que Madrid). También me ha dejado un sabor de boca fantástico el barrio de Harleem, del cual toma su nombre el famoso distrito de Nueva York (que, por si alguien no lo sabía, se llamó Nueva Amsterdam en sus comienzos). Recomiendo con todo mi corazón que, si tenéis la oportunidad, os escapéis a conocer la ciudad de los canales. Eso sí, cuidadito con las plantitas y las setas, ¿eh?.

Aquí estoy con Guido dando un paseo por uno de los maravillosos e innumerables canales de la ciudad. Tuve suerte, porque nos hizo un tiempo fantástico y soleado pese al enorme frío que hacía. Había que pararse de vez en cuando a tomar algo caliente, pero por tutatis que a mi nadie me vería entrar en uno de esos Coffee-shops llenos de porros y setas alucinógenas, que son carne de cañón para los turistas (especialmente los ingleses, para qué engañarnos).

Esto de aquí es el desayuno. Sí señores, cuando digo que se me trató como un Rey, así fue. Vamos, hasta Bree Van de Kamp tendría problemas para superar un desayuno así.

Y ahora, más vistas:

Os aseguro que esta foto no fue hecha en plan forzado, la verdad es que Guido la tomó mientras yo estaba embelesado mirando los canales...

El otro día me volví a decir a mí mismo que aquello, el hecho de viajar, era algo que hace unos años hubiera sido implensable para mi. ¿Quién me hubiera dicho a mi, un chico sencillo de barrio bajo, que acabaría moviéndome por el mundo de este modo?. Poco a poco, a mis 27 años, voy cubriendo las etapas que deseaba completar en ese aspecto. Cuando era chiquiquín, soñaba con ver mundo, viajar, conocer sitios. Y ¡Dios, lo estoy consiguiendo!. Ya conozco, además de mi propio y maravilloso país, un poco de Portugal, Inglaterra, Irlanda, Holanda, Estados Unidos y Japón. Y en breve, Italia y Alemania.

Es un auténtico milagro...

Un abrazo.